玉阶怨

基本信息

拼音: yù jiē yuàn
作者: 李白
年代: 唐
标签: 宫怨、情感、孤独、唐诗三百首

正文

玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。

逐句解释

玉阶生白露
拼音: yù jiē shēng bái lù，
解释: 玉砌的台阶夜里已滋生了白露，

夜久侵罗袜
拼音: yè jiǔ qīn luó wà。
解释: 深夜久久伫立露水便浸湿了罗袜。

却下水晶帘
拼音: què xià shuǐ jīng lián，
解释: 只好回到室内放下了水晶帘子，

玲珑望秋月
拼音: líng lóng wàng qiū yuè。
解释: 隔着透明的帘子凝望那一弯秋月。

译文

玉砌的台阶夜里已滋生了白露，深夜久久伫立露水便浸湿了罗袜。只好回到室内放下了水晶帘子，隔着透明的帘子凝望那一弯秋月。

简介

《玉阶怨》系唐代伟大诗人李白，援引乐府旧题巧妙创作而成的一首诗歌。。此诗细腻描绘了一位女子内心的孤寂与愁绪。开篇两句，展现女主人公默默伫立于玉阶之上，任由厚重的露水浸透罗袜，而她依然痴情地等待着，未曾言语；随后的两句，寒气逼人，她无奈返回屋内，轻轻放下窗帘，但那轮皎洁的秋月却依然牵动着她的目光，令她难以释怀。前半部分借由长时间的等待，深刻揭示了女子的深情与执着；后半部分则以月之玲珑，映衬出她内心的幽怨与哀愁。全诗并未直接抒发怨情，而是巧妙地捕捉了宫女日常生活中的一个细微场景及其心理变化，便生动地勾勒出了宫女生活的孤寂与凄凉。全诗虽未直言怨意，但怨情却深沉厚重，展现出一种幽远深邃的美学境界，堪称古诗中的瑰宝。

创作背景

《玉阶怨》这首诗是李白写的。李白拟写了这首诗，是受南朝齐谢朓《玉阶怨》诗的启发，而谢朓的诗则是取材于西汉班婕妤《自悼赋》中的“华殿尘兮玉阶苔”之句。西汉时期的班婕妤，因失宠于汉成帝而退居长信宫，心中悲愤交加，遂作《自悼赋》，其中有“华殿尘兮玉阶苔”之句，描绘了宫殿的荒凉与自身的落寞。南朝齐的谢朓，读到此句深受触动，便以此为灵感创作了《玉阶怨》诗。而后，唐代大诗人李白，在不知具体年份的情况下，拟写了这首同题诗，通过细腻的笔触和丰富的意象，传达了宫女秋夜孤寂的怨情，同时也融入了诗人自己对人生境遇的深刻感悟。

赏析

主题及内容介绍

《玉阶怨》是一首五言绝句，也是一首描写宫女的孤寂怨情的诗。诗的前半部分描绘了女子默默站立于玉阶之上，厚重的露水悄然浸湿了她的罗袜，而她依然无言地痴痴等待，这一场景凸显了她的长久守候与深情执着；后半部分则转而写寒气逼人，女子不得不返回屋内，轻轻放下窗帘，但那轮皎洁的秋月却依然吸引着她的目光，让她无法释怀，这里以月之玲珑剔透，映衬出她内心的幽怨与寂寥。全诗并未直接抒发一丝怨情，而是巧妙地捕捉了宫女日常生活中的这一细微瞬间及其心理波动，便深刻揭示了宫女生涯的孤独与凄清。

写作手法

借景抒情：全诗通过描绘秋夜玉阶、白露、罗袜、水晶帘和秋月等景物，将女子的孤寂与哀怨之情寓于其中。诗人没有直接抒发怨情，而是通过景物的描写，让读者在感受景物之美的同时，体会到女子内心的情感波动。这种借景抒情的手法，使得诗歌的情感表达更加含蓄而深沉。
动静结合：“玉阶生白露”是静景，“夜久侵罗袜”则是动景，动静结合，生动地描绘了女子长时间站立于玉阶之上，露水逐渐浸湿罗袜的场景。
虚实相生：“却下水晶帘”是实写女子的动作，“玲珑望秋月”则是虚写女子的内心活动，虚实相生，使得诗歌的意境更加深远。
意象组合：诗中运用了多个意象，玉阶、白露、罗袜、水晶帘和秋月这些意象不仅各自具有独特的象征意义，还相互叠加，共同构成了诗歌的丰富内涵。
象征：玉阶象征着高贵与清冷，白露则暗示了夜晚的寒意和时间的流逝，罗袜透露出女子的柔弱与精致，水晶帘则增添了画面的透明感和梦幻色彩，秋月则寄托了女子的相思之情。象征的运用，使得诗歌的情感表达更加细腻而丰富。

分段赏析

首两句“玉阶生白露，夜久侵罗袜”细腻地勾勒出一幅画面：女主人公默默站立于玉石砌成的台阶上，任由冰冷的露水悄然浸湿了她精致的罗袜。这一细节不仅揭示了夜色之深沉、伫立之久长，更隐含了她内心深深的怨情。“罗袜”一词，既展现了女主人公的高雅仪态与尊贵身份，又仿佛让人窥见了她内心的幽怨与哀愁，仿佛三国时期曹植《洛神赋》中“凌波微步，罗袜生尘”的梦幻意境跃然纸上。
末两句“却下水晶帘，玲珑望秋月”则以“却下”二字巧妙地传达了女主人公内心的微妙变化。这两个字看似随意，实则蕴含深意，是诗家秘传的传神之笔。它们既像是要一笔荡开内心的仇怨，又似在不经意间将情感推向更深的层次。女主人公在夜深怨重之时，无奈地回到室内，却又害怕那皎洁的明月映照出她内心的孤独与哀愁，于是轻轻放下水晶帘。然而，帘下的她更加难以忍受这凄苦无眠的夜晚，于是在无可奈何之中，她再次隔帘望月。这“却下”与“望”之间，蕴含着无数愁思的转折与反复，真正做到了字少情多，以虚字传神。

作品点评

此诗并未直接描绘人物的姿容或心理状态，作者似乎也并未刻意渲染情感，而是巧妙地通过人物的行动来传达深意，引领读者缓缓步入诗情的幽微之境，同时为读者留下了广阔的想象空间。这样的处理方式，使得诗情变得无限辽远且幽深，恰恰体现了诗家“不著一字，尽得风流”的至高境界。以叙述的笔触来抒发情感，这种做法较为常见，也相对容易掌握；然而，以抒情的笔调来刻画人物，则显得尤为罕见且难以驾驭。